The book "Теория и история хореографического искусства" by Elena Vyacheslavovna Kozlova is a comprehensive guide to the theory and history of choreographic art. The author, a renowned expert in the field, provides a detailed overview of the evolution of dance and its relationship with technology, highlighting the need for a personal paradigm for understanding the technological process of developing modern knowledge. The book emphasizes the importance of studying and understanding this process as the basis for the survival of humanity and the unity of people in a world torn apart by conflict. The text begins with an introduction to the concept of choreography and its historical development, from ancient civilizations to contemporary times. The author explores the role of dance in various cultures and societies, examining how it has been used to express emotions, tell stories, and convey messages throughout history. She also delves into the technical aspects of choreography, discussing the use of space, time, and movement in creating a cohesive and meaningful performance. As the book progresses, the author shifts her focus to the impact of technology on choreography, examining how advancements in fields such as film, television, and digital media have influenced the art form. She argues that the integration of technology into dance has both enhanced and complicated the creative process, presenting opportunities and challenges for choreographers and dancers alike. The author also explores the role of collaboration between artists, scientists, and technologists in the creation of innovative and engaging performances.

книга «Теория и история хореографического искусства» Еленой Вячеславовной Козловой является подробным руководством по теории и истории хореографического искусства. Автор, известный эксперт в этой области, дает подробный обзор эволюции танца и его связи с технологиями, подчеркивая необходимость личностной парадигмы понимания технологического процесса развития современных знаний. В книге подчеркивается важность изучения и понимания этого процесса как основы выживания человечества и единства людей в мире, раздираемом конфликтами. Текст начинается с введения в понятие хореографии и её исторического развития, от древних цивилизаций до современных времён. Автор исследует роль танца в различных культурах и обществах, исследуя, как он использовался для выражения эмоций, рассказа историй и передачи сообщений на протяжении всей истории. Она также углубляется в технические аспекты хореографии, обсуждая использование пространства, времени и движения в создании сплочённого и осмысленного спектакля. По мере развития книги автор переключает свое внимание на влияние технологий на хореографию, исследуя, как достижения в таких областях, как кино, телевидение и цифровые медиа, повлияли на форму искусства. Она утверждает, что интеграция технологий в танец как усилила, так и усложнила творческий процесс, представив возможности и проблемы как для хореографов, так и для танцоров. Автор также исследует роль сотрудничества художников, ученых и технологов в создании инновационных и привлекательных спектаклей.

''