. In "Fragmentation and Repair for MixedMedia and Textile Artists Shelley Rhodes explores the themes of fragmentation and repair in the context of textile and mixed-media art, highlighting their significance in the modern world. The book delves into the idea that technology is constantly evolving, and it's essential to understand this process to survive in today's fast-paced society. Rhodes emphasizes the need to develop a personal paradigm for perceiving technological advancements and their impact on humanity, as well as the importance of adapting our approach to studying new technologies to make them more accessible and relatable to everyday people. The author begins by discussing the concept of fragmentation and its role in creating new possibilities for artistic expression. She argues that breaking down materials and ideas can lead to exciting creative opportunities, allowing artists to reassemble and reconstruct them in innovative ways. This section of the book includes examples from Rhodes' own practice, showcasing how she incorporates found objects and items collected over time into her work to add depth and emotional resonance. Next, Rhodes focuses on the theme of repair, which she sees as an integral part of the creative process. She explains how artists can use repair to mend broken or worn-out materials, imbuing them with new life and meaning. Through practical tips and techniques, she demonstrates how to breathe new life into discarded items, transforming them into unique works of art. The chapter features stunning examples from various artists who have embraced this philosophy, showcasing the versatility and power of repair in textile and mixed-media art. Rhodes also emphasizes the need for adaptation in understanding and utilizing technology.

.В «Фрагментация и ремонт для MixedMedia и текстильных художников» Шелли Роудс исследует темы фрагментации и ремонта в контексте текстильного и смешанного медиа-искусства, подчеркивая их значение в современном мире. Книга углубляется в идею о том, что технологии постоянно развиваются, и важно понять этот процесс, чтобы выжить в современном быстро развивающемся обществе. Родс подчеркивает необходимость разработки личной парадигмы восприятия технологических достижений и их влияния на человечество, а также важность адаптации нашего подхода к изучению новых технологий, чтобы сделать их более доступными и соотносимыми с повседневными людьми. Автор начинает с обсуждения концепции фрагментации и её роли в создании новых возможностей художественного выражения. Она утверждает, что разбивка материалов и идей может привести к захватывающим творческим возможностям, позволяя художникам заново собирать и реконструировать их инновационными способами. Этот раздел книги включает примеры из собственной практики Родс, демонстрируя, как она включает найденные объекты и предметы, собранные с течением времени, в свою работу, чтобы добавить глубины и эмоционального резонанса. Далее Роудс сосредотачивается на теме ремонта, который она рассматривает как неотъемлемую часть творческого процесса. Она объясняет, как художники могут использовать ремонт для исправления сломанных или изношенных материалов, вселяя в них новую жизнь и смысл. С помощью практических советов и методов она демонстрирует, как вдохнуть новую жизнь в выброшенные предметы, превращая их в уникальные произведения искусства. В главе представлены потрясающие примеры от различных художников, которые приняли эту философию, демонстрируя универсальность и силу ремонта в текстильной и смешанной технике. Родс также подчеркивает необходимость адаптации в понимании и использовании технологий.

.Dans « Fragmentation et réparation pour MixedMedia et les artistes textiles », Shelley Rhodes explore les thèmes de la fragmentation et de la réparation dans le contexte de l'art textile et mixte des médias, soulignant leur importance dans le monde d'aujourd'hui. livre approfondit l'idée que la technologie évolue constamment, et il est important de comprendre ce processus pour survivre dans la société moderne en évolution rapide. Rhodes souligne la nécessité de développer un paradigme personnel pour la perception des progrès technologiques et de leur impact sur l'humanité, ainsi que l'importance d'adapter notre approche de l'apprentissage des nouvelles technologies afin de les rendre plus accessibles et corrélées avec les gens de tous les jours. L'auteur commence par discuter du concept de fragmentation et de son rôle dans la création de nouvelles possibilités d'expression artistique. Elle affirme que la décomposition des matériaux et des idées peut conduire à des possibilités créatives passionnantes, permettant aux artistes de les réassembler et de les reconstruire de manière innovante. Cette section du livre comprend des exemples de la propre pratique de Rhodes, montrant comment il intègre les objets trouvés et les objets recueillis au fil du temps dans son travail pour ajouter la profondeur et la résonance émotionnelle. Ensuite, Rhodes se concentre sur le thème de la réparation, qu'elle considère comme une partie intégrante du processus créatif. Elle explique comment les artistes peuvent utiliser la réparation pour corriger les matériaux cassés ou usés, leur donnant une nouvelle vie et un nouveau sens. Avec des conseils et des méthodes pratiques, elle montre comment donner une nouvelle vie aux objets jetés en les transformant en œuvres d'art uniques. chapitre présente des exemples étonnants de différents artistes qui ont adopté cette philosophie, démontrant la polyvalence et la force de la réparation dans les techniques textiles et mixtes. Rhodes souligne également la nécessité de s'adapter à la compréhension et à l'utilisation des technologies.

En «Fragmentación y reparación para MixedMedia y artistas textiles», Shelley Rhodes explora los temas de la fragmentación y la reparación en el contexto del arte textil y de los medios mixtos, destacando su importancia en el mundo actual. libro profundiza en la idea de que la tecnología está en constante evolución, y es importante entender este proceso para sobrevivir en una sociedad moderna y en rápida evolución. Rhodes subraya la necesidad de desarrollar un paradigma personal para percibir los avances tecnológicos y su impacto en la humanidad, así como la importancia de adaptar nuestro enfoque al estudio de las nuevas tecnologías para hacerlas más accesibles y correlacionadas con las personas cotidianas. La autora comienza discutiendo el concepto de fragmentación y su papel en la creación de nuevas posibilidades de expresión artística. Afirma que el desglose de materiales e ideas puede conducir a oportunidades creativas emocionantes, lo que permite a los artistas volver a reunirlos y reconstruirlos de maneras innovadoras. Esta sección del libro incluye ejemplos de la propia práctica de Rhodes, demostrando cómo incorpora objetos encontrados y objetos recogidos a lo largo del tiempo a su trabajo para añadir profundidad y resonancia emocional. A continuación, Rhodes se centra en el tema de la reparación, que considera como parte integral del proceso creativo. Explica cómo los artistas pueden utilizar las reparaciones para corregir materiales rotos o desgastados, inculcándoles una nueva vida y sentido. A través de consejos prácticos y técnicas, demuestra cómo insuflar nueva vida a los objetos desechados, transformándolos en obras de arte únicas. capítulo presenta ejemplos impresionantes de diversos artistas que han adoptado esta filosofía, demostrando la versatilidad y el poder de la reparación en la técnica textil y mixta. Rhodes también destaca la necesidad de adaptarse en la comprensión y uso de la tecnología.

Em «Fragmentação e Reparação para Artistas MixedMedia e Têxteis», Shelly Rhodes explora os temas da fragmentação e reparação no contexto da arte têxtil e mista de mídia, destacando sua importância no mundo atual. O livro está se aprofundando na ideia de que a tecnologia está em constante evolução, e é importante compreender este processo para sobreviver em uma sociedade moderna em rápido desenvolvimento. Rhodes enfatiza a necessidade de desenvolver um paradigma pessoal para a percepção dos avanços tecnológicos e seus efeitos na humanidade, bem como a importância de adaptar a nossa abordagem ao estudo de novas tecnologias para torná-las mais acessíveis e compatíveis com as pessoas do dia a dia. O autor começa por discutir o conceito de fragmentação e seu papel na criação de novas possibilidades de expressão artística. Ela afirma que a separação de materiais e ideias pode levar a oportunidades criativas emocionantes, permitindo que os artistas se reaproximem e reconstruam de formas inovadoras. Esta seção do livro inclui exemplos da sua própria prática de Rhodes, mostrando como ela inclui objetos encontrados e objetos coletados ao longo do tempo para adicionar profundidade e ressonância emocional. A seguir, Rhodes se concentra no tema da renovação, que ela vê como parte integrante do processo criativo. Ela explica como os artistas podem usar a renovação para corrigir materiais quebrados ou desgastados, dando-lhes uma nova vida e significado. Através de dicas e métodos práticos, ela demonstra como dar uma nova vida aos objetos descartados, transformando-os em obras de arte únicas. O capítulo apresenta exemplos incríveis de vários artistas que adotaram esta filosofia, mostrando a versatilidade e o poder da renovação em técnicas têxteis e mistas. Rhodes também enfatiza a necessidade de adaptação na compreensão e utilização da tecnologia.

.In Frammentazione e Riparazione per Artisti e Artisti Tessili, Shelly Rhodes esplora i temi della frammentazione e della riparazione nel contesto dell'arte dei media tessili e misti, sottolineando il loro significato nel mondo moderno. Il libro sta approfondendo l'idea che la tecnologia sia in continua evoluzione, ed è importante capire questo processo per sopravvivere in una società in continua evoluzione. Rhodes sottolinea la necessità di sviluppare un paradigma personale della percezione dei progressi tecnologici e del loro impatto sull'umanità, nonché l'importanza di adattare il nostro approccio allo studio delle nuove tecnologie per renderli più accessibili e compatibili con le persone quotidiane. L'autore inizia discutendo il concetto di frammentazione e il suo ruolo nella creazione di nuove capacità di espressione artistica. Sostiene che dividere i materiali e le idee può portare ad una straordinaria creatività, permettendo agli artisti di riscoprirli e ricostruirli in modi innovativi. Questa sezione del libro include esempi della propria pratica di Rhodes, dimostrando come include oggetti trovati e oggetti raccolti nel corso del tempo nel loro lavoro per aggiungere profondità e risonanza emotiva. Rhodes si concentra poi sul tema della riparazione, che lei considera parte integrante del processo creativo. Spiega come gli artisti possono usare le riparazioni per correggere i materiali rotti o usurati, dando loro nuova vita e significato. Attraverso consigli e metodi pratici, dimostra come dare nuova vita agli oggetti gettati, trasformandoli in opere d'arte uniche. Il capitolo presenta esempi straordinari da diversi artisti che hanno adottato questa filosofia, dimostrando la versatilità e il potere della riparazione nella tecnologia tessile e mista. Rhodes sottolinea anche la necessità di adattarsi alla comprensione e all'utilizzo della tecnologia.

.In „Fragmentation and Repair for MixedMedia and Textile Artists“ untersucht Shelley Rhodes die Themen Fragmentierung und Reparatur im Kontext von Textil- und Mixed-Media-Kunst und unterstreicht deren Bedeutung in der heutigen Welt. Das Buch vertieft sich in die Idee, dass sich die Technologie ständig weiterentwickelt, und es ist wichtig, diesen Prozess zu verstehen, um in der heutigen schnelllebigen Gesellschaft zu überleben. Rhodes betont die Notwendigkeit, ein persönliches Paradigma für die Wahrnehmung technologischer Fortschritte und ihrer Auswirkungen auf die Menschheit zu entwickeln, sowie die Bedeutung der Anpassung unseres Ansatzes an das Studium neuer Technologien, um sie zugänglicher und auf den Alltag der Menschen bezogen zu machen. Der Autor diskutiert zunächst das Konzept der Fragmentierung und ihre Rolle bei der Schaffung neuer künstlerischer Ausdrucksmöglichkeiten. e argumentiert, dass die Aufschlüsselung von Materialien und Ideen zu spannenden kreativen Möglichkeiten führen kann, die es Künstlern ermöglichen, sie auf innovative Weise neu zu sammeln und zu rekonstruieren. Dieser Abschnitt des Buches enthält Beispiele aus Rhodes'eigener Praxis und zeigt, wie sie gefundene Objekte und Objekte, die im Laufe der Zeit gesammelt wurden, in ihre Arbeit einbezieht, um Tiefe und emotionale Resonanz hinzuzufügen. Als nächstes konzentriert sich Rhodes auf das Thema Renovierung, das sie als integralen Bestandteil des kreativen Prozesses betrachtet. e erklärt, wie Künstler Reparaturen nutzen können, um kaputte oder abgenutzte Materialien zu reparieren und ihnen neues ben und neue Bedeutung zu verleihen. Mit praktischen Tipps und Methoden zeigt sie, wie man weggeworfenen Objekten neues ben einhaucht und sie in einzigartige Kunstwerke verwandelt. Das Kapitel enthält atemberaubende Beispiele von verschiedenen Künstlern, die diese Philosophie übernommen haben und die Vielseitigkeit und Kraft der Reparatur in Textil- und Mischtechnik demonstrieren. Rhodes betont auch die Notwendigkeit der Anpassung an das Verständnis und den Einsatz von Technologie.

.B „Fragmentacja i naprawa dla MinieMedia i artystów tekstylnych” Shelley Rodos bada tematy fragmentacji i naprawy w kontekście sztuki tekstylnej i mieszanych mediów, podkreślając ich znaczenie we współczesnym świecie. Książka zagłębia się w myśl, że technologia stale się rozwija i ważne jest, aby zrozumieć ten proces, aby przetrwać w dzisiejszym szybko rozwijającym się społeczeństwie. Rodos podkreśla potrzebę opracowania osobistego paradygmatu postrzegania postępu technologicznego i jego wpływu na ludzkość, a także znaczenie dostosowania naszego podejścia do uczenia się nowych technologii, aby uczynić je bardziej dostępnymi i skorelowanymi z codziennymi ludźmi. Autor zaczyna od omówienia koncepcji fragmentacji i jej roli w tworzeniu nowych możliwości ekspresji artystycznej. Twierdzi, że rozbicie materiałów i pomysłów może prowadzić do ekscytujących możliwości twórczych, pozwalając artystom na ich rekonstrukcję w innowacyjny sposób. Ta część książki zawiera przykłady z własnej praktyki Rodos, pokazując, jak ona włącza znalezione obiekty i obiekty zebrane w czasie do jej pracy, aby dodać głębi i rezonansu emocjonalnego. Rodos skupia się dalej na temacie renowacji, co uważa za integralną część procesu twórczego. Wyjaśnia, jak artyści mogą używać napraw do naprawy złamanych lub zużytych materiałów, wlewając je w nowe życie i znaczenie. Poprzez praktyczne porady i metody pokazuje, jak oddychać nowym życiem w wyrzucone przedmioty, przekształcając je w unikalne dzieła art. Rozdział zawiera oszałamiające przykłady różnych artystów, którzy przyjęli tę filozofię, demonstrując wszechstronność i siłę naprawy w mediach tekstylnych i mieszanych. Rodos podkreśla również potrzebę adaptacji w zrozumieniu i wykorzystaniu technologii.

.B ”פיצול ותיקון למדיה ואמני טקסטיל” שלי רודס חוקרת את הנושאים של פיצול ותיקון בהקשר של טקסטיל ואמנות מדיה מעורבת, ומדגישה את חשיבותם בעולם המודרני. הספר מתעמק ברעיון שהטכנולוגיה כל הזמן מתפתחת, וחשוב להבין את התהליך הזה כדי לשרוד בחברה המתפתחת במהירות. רודס מדגיש את הצורך לפתח פרדיגמה אישית לתפיסה של התקדמות טכנולוגית והשפעתם על האנושות, כמו גם את החשיבות של התאמת הגישה שלנו ללמידת טכנולוגיות חדשות כדי להפוך אותן לנגישות יותר המחבר מתחיל בדיון במושג הפיצול ובתפקידו ביצירת אפשרויות חדשות לביטוי אמנותי. היא טוענת כי פירוק חומרים ורעיונות יכול להוביל לאפשרויות יצירתיות מרגשות, המאפשרות לאמנים להרכיב מחדש ולשחזר אותם בדרכים חדשניות. קטע זה של הספר משלב דוגמאות מהפרקטיקה של רודוס עצמה, המדגימות כיצד היא משלבת חפצים וחפצים שנאספו לאורך זמן לעבודתה כדי להוסיף תהודה עמוקה ורגשית. רודס מתמקדת עוד בנושא השיפוץ, אותו היא רואה כאינטגרלי לתהליך היצירה. היא מסבירה כיצד אמנים יכולים להשתמש בתיקונים כדי לתקן חומרים שבורים או שחוקים, ולהטמיע בהם חיים ומשמעות חדשים. באמצעות עצות ושיטות מעשיות, היא מדגימה כיצד להפיח חיים חדשים בחפצים שנזרקו, והופכת אותם ליצירות אמנות ייחודיות. הפרק מציג דוגמאות מדהימות של אמנים שונים אשר אימצו את הפילוסופיה הזו, והדגימו את רסטטיליות וכוח התיקון בטקסטיל ובמדיה מעורבת. רודס גם מדגיש את הצורך בהסתגלות בהבנה ושימוש בטכנולוגיה.''

.B "Karışık Medya ve Tekstil Sanatçıları için Parçalanma ve Onarım" Shelley Rhodes, tekstil ve karışık medya sanatı bağlamında parçalanma ve onarım temalarını araştırıyor ve modern dünyadaki önemini vurguluyor. Kitap, teknolojinin sürekli geliştiği fikrini ele alıyor ve günümüzün hızla gelişen toplumunda hayatta kalmak için bu süreci anlamak önemlidir. Rhodes, teknolojik gelişmelerin algılanması ve insanlık üzerindeki etkileri için kişisel bir paradigma geliştirmenin yanı sıra, onları daha erişilebilir hale getirmek ve günlük insanlarla ilişkilendirmek için yeni teknolojileri öğrenmeye yaklaşımımızı uyarlamanın önemini vurgulamaktadır. Yazar, parçalanma kavramını ve yeni sanatsal ifade olanakları yaratmadaki rolünü tartışarak başlar. Materyalleri ve fikirleri parçalamanın heyecan verici yaratıcı olasılıklara yol açabileceğini ve sanatçıların bunları yenilikçi yollarla yeniden bir araya getirip yeniden inşa etmelerini sağladığını savunuyor. Kitabın bu bölümü, Rhodes'un kendi pratiğinden örnekler içeriyor ve zaman içinde toplanan bulunan nesneleri ve nesneleri derinlik ve duygusal rezonans eklemek için çalışmalarına nasıl dahil ettiğini gösteriyor. Rhodes ayrıca, yaratıcı sürecin ayrılmaz bir parçası olarak gördüğü yenileme temasına odaklanıyor. Sanatçıların kırık veya yıpranmış malzemeleri düzeltmek için onarımları nasıl kullanabileceklerini, onları yeni yaşam ve anlamla aşıladıklarını açıklıyor. Pratik tavsiyeler ve yöntemlerle, atılan nesnelere nasıl yeni bir soluk getirileceğini ve onları eşsiz sanat eserlerine dönüştürdüğünü gösteriyor. Bölüm, bu felsefeyi benimseyen çeşitli sanatçılardan çarpıcı örnekler sunarak, tekstil ve karma medyada onarımın çok yönlülüğünü ve gücünü göstermektedir. Rhodes ayrıca teknolojiyi anlama ve kullanmada adaptasyon ihtiyacını da vurguluyor.

B «التجزئة والإصلاح لفناني الوسائط المختلطة والمنسوجات» تستكشف شيلي رودس موضوعات التجزئة والإصلاح في سياق النسيج وفن الوسائط المختلطة، مما يسلط الضوء على أهميتها في العالم الحديث. يتعمق الكتاب في فكرة أن التكنولوجيا تتطور باستمرار، ومن المهم فهم هذه العملية من أجل البقاء في مجتمع اليوم سريع التطور. يؤكد رودس على الحاجة إلى تطوير نموذج شخصي لإدراك التقدم التكنولوجي وتأثيره على البشرية، فضلاً عن أهمية تكييف نهجنا لتعلم التقنيات الجديدة لجعلها أكثر سهولة وارتباطًا بالناس العاديين. يبدأ المؤلف بمناقشة مفهوم التجزؤ ودوره في خلق إمكانيات جديدة للتعبير الفني. وتجادل بأن تحطيم المواد والأفكار يمكن أن يؤدي إلى إمكانيات إبداعية مثيرة، مما يسمح للفنانين بإعادة تجميعها وإعادة بنائها بطرق مبتكرة. يتضمن هذا القسم من الكتاب أمثلة من ممارسة رودس الخاصة، توضح كيف تدمج الأشياء والأشياء الموجودة التي تم جمعها بمرور الوقت في عملها لإضافة العمق والصدى العاطفي. تركز رودس أيضًا على موضوع التجديد، الذي تعتبره جزءًا لا يتجزأ من العملية الإبداعية. تشرح كيف يمكن للفنانين استخدام الإصلاحات لإصلاح المواد المكسورة أو البالية، وغرسها بحياة ومعنى جديدين. من خلال النصائح والأساليب العملية، توضح كيفية بث حياة جديدة في الأشياء المهملة، وتحويلها إلى أعمال فنية فريدة. يتميز الفصل بأمثلة مذهلة من مختلف الفنانين الذين تبنوا هذه الفلسفة، مما يدل على تنوع وقوة الإصلاح في المنسوجات والوسائط المختلطة. يؤكد رودس أيضًا على الحاجة إلى التكيف في فهم التكنولوجيا واستخدامها.

.B "MixedMedia 및 섬유 아티스트를위한 조각화 및 수리" Shelley Rhodes는 현대 세계에서 그 중요성을 강조하면서 섬유 및 혼합 미디어 아트의 맥락에서 조각화 및 수리의 주제를 탐구합니다. 이 책은 기술이 끊임없이 발전하고 있다는 생각을 탐구하며 오늘날의 빠르게 진화하는 사회에서 살아 남기 위해이 과정을 이해하는 것이 중요합니다. Rhodes는 기술 발전에 대한 인식과 인류에 대한 영향에 대한 개인적인 패러다임을 개발할 필요성뿐만 아니라 새로운 기술을보다 쉽게 이용할 수 있고 일상적인 사람들과 상관 관계를 맺을 수 있도록 새로운 기술을 배우는 접근 방식의 중요성을 강조합니다. 저자는 조각화의 개념과 예술적 표현의 새로운 가능성을 창출하는 역할에 대해 논의하면서 시작합니다. 그녀는 재료와 아이디어를 분해하면 흥미 진진한 창의적 가능성으로 이어질 수 있으며 아티스트가 혁신적인 방식으로 재구성하고 재구성 할 수 이 책의이 섹션은 Rhodes 자신의 연습에서 얻은 예를 통합하여 시간이 지남에 따라 수집 된 발견 된 물건과 물건을 작품에 통합하여 깊이와 정서적 공명을 추가하는 방법을 보여줍니다. 로즈는 리노베이션 주제에 중점을두고 있으며, 이는 창작 과정의 필수 요소로 간주됩니다. 그녀는 아티스트가 수리를 사용하여 깨지거나 착용 한 재료를 수리하여 새로운 삶과 의미를 불어 넣는 방법을 설명합니다. 실질적인 조언과 방법을 통해 그녀는 새로운 삶을 버려진 물건으로 숨쉬는 방법을 보여주고 독특한 예술 작품으로 바꿉니다. 이 장에는이 철학을 받아 들인 다양한 예술가들의 놀라운 예가 있으며 섬유 및 혼합 매체의 다양성과 수리력을 보여줍니다. 로즈는 또한 기술을 이해하고 사용하는 데있어 적응의 필요성을 강조합니

。B 「MixedMediaとTextile Artistsのための断片化と修復」シェリー・ローズは、テキスタイルとミクストメディアアートの文脈における断片化と修復のテーマを探求し、現代世界におけるその重要性を強調している。この本は、テクノロジーが絶えず進化しているという考えを掘り下げ、急速に進化する現代社会で生き残るためには、このプロセスを理解することが重要です。Rhodesは、技術の進歩と人類への影響の認識のための個人的なパラダイムを開発する必要性と、それらをよりアクセスしやすくし、日常の人々と相関させるために新しい技術を学ぶために私たちのアプローチを適応することの重要性を強調しています。作家は、断片化の概念と、芸術的表現の新たな可能性を生み出すための役割について議論することから始まります。素材やアイデアを分解することで、刺激的なクリエイティブな可能性を生み出し、アーティストが革新的な方法でそれらを再構成し、再構築することができると主張している。この本のセクションでは、ローズ自身の実践の例を取り入れ、彼女が時間の経過とともに収集された発見された物や物体を作品にどのように取り入れて深さと感情的な共鳴を加えるかを示しています。ローズはさらに、リノベーションのテーマに焦点を当てています。破損した素材や摩耗した素材を修理し、新しい生活や意味を注ぎ込むために、アーティストが修理をどのように使用できるかを説明します。実践的なアドバイスと方法を通して、廃棄されたオブジェクトに新しい命を吹き込む方法を実証し、それらをユニークな芸術作品に変えます。ロードスはまた、テクノロジーの理解と使用における適応の必要性を強調している。