
BOOKS - PROFESSIONS AND CRAFTS - Fashion Design Research, 2nd Edition

Fashion Design Research, 2nd Edition
Author: Ezinma Mbeledogu
Year: 2022
Format: EPUB
File size: 96 MB
Language: ENG

Year: 2022
Format: EPUB
File size: 96 MB
Language: ENG

The author emphasizes the importance of understanding the context of fashion from a historical cultural economic and social perspective and encourages students to question everything. The book "Fashion Design Research" is a comprehensive guide for students and professionals in the field of fashion design who want to enhance their understanding of the research process and its application in creating innovative and successful fashion collections. The author emphasizes the need to study and understand the evolution of technology as the basis for the survival of humanity and the unification of people in a warring state. The book focuses on the importance of developing a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge, adapting the text for human perception, analysis, and change of approaches to the study of new technologies. The book begins with an overview of primary and secondary research sources, providing students with the necessary tools to gather information and start their research journey. It delves into chapters on color, fabric, and market research, equipping readers with a solid foundation in the principles of research and development. The final chapter brings together all the information gathered, showcasing how to create a cohesive and well-thought-out concept through a single research project that takes readers from beginning to end. One of the key takeaways from the book is the significance of understanding the context of fashion from a historical, cultural, economic, and social perspective. The author encourages students to question everything, fostering a mindset of critical thinking and creativity in their approach to design. This edition includes updated images and new case studies, as well as expanded content on ethics, sustainability, and research methods, ensuring that readers are exposed to the latest trends and best practices in the industry. Throughout the book, the author highlights the importance of technology in shaping the fashion industry and its impact on society. They emphasize the need for designers to stay ahead of the curve and be aware of emerging trends and innovations, not just in fashion but also in other related fields such as textiles, materials science, and engineering. By doing so, they can create clothing that not only looks good but also serves a purpose and responds to the needs of consumers. The book is written in an accessible and simplified format, making it easy for readers to grasp complex concepts and apply them to their work. The author's focus on the evolution of technology and its role in shaping the future of fashion encourages readers to think critically about their designs and how they can contribute to the betterment of society.
Автор подчеркивает важность понимания контекста моды с исторической культурной экономической и социальной точек зрения и призывает студентов подвергать сомнению все. Книга «Fashion Design Research» - это комплексное руководство для студентов и профессионалов в области дизайна одежды, которые хотят улучшить свое понимание процесса исследования и его применения при создании инновационных и успешных модных коллекций. Автор подчеркивает необходимость изучения и понимания эволюции технологий как основы выживания человечества и объединения людей в воюющем государстве. Книга посвящена важности выработки личностной парадигмы восприятия технологического процесса развития современных знаний, адаптации текста для человеческого восприятия, анализа, изменения подходов к изучению новых технологий. Книга начинается с обзора первичных и вторичных источников исследований, предоставляя студентам необходимые инструменты для сбора информации и начала их исследовательского пути. Она углубляется в главы о цвете, ткани и исследованиях рынка, снабжая читателей прочной основой в принципах исследований и разработок. Заключительная глава объединяет всю собранную информацию, демонстрируя, как создать сплоченную и продуманную концепцию с помощью единого исследовательского проекта, который проведет читателей от начала до конца. Одним из ключевых выводов из книги является значение понимания контекста моды с исторической, культурной, экономической и социальной точек зрения. Автор призывает студентов ставить все под сомнение, воспитывая в своем подходе к дизайну мышление критического мышления и креативность. Это издание включает в себя обновленные изображения и новые тематические исследования, а также расширенный контент об этике, устойчивости и методах исследования, гарантируя, что читатели будут ознакомлены с последними тенденциями и передовым опытом в отрасли. На протяжении всей книги автор подчеркивает важность технологий в формировании индустрии моды и ее влияние на общество. Они подчеркивают, что дизайнеры должны быть на опережение и знать о новых тенденциях и инновациях не только в моде, но и в других смежных областях, таких как текстиль, материаловедение и инженерия. Благодаря этому они могут создавать одежду, которая не только хорошо выглядит, но и служит определенной цели и отвечает потребностям потребителей. Книга написана в доступном и упрощенном формате, что позволяет читателям легко схватывать сложные понятия и применять их в своей работе. Внимание автора к эволюции технологий и их роли в формировании будущего моды побуждает читателей критически думать о своих разработках и о том, как они могут способствовать улучшению общества.
L'auteur souligne l'importance de comprendre le contexte de la mode d'un point de vue historique économique et social culturel et encourage les étudiants à tout remettre en question. livre « Fashion Design Research » est un guide complet pour les étudiants et les professionnels de la conception de vêtements qui veulent améliorer leur compréhension du processus de recherche et de son application tout en créant des collections de mode innovantes et réussies. L'auteur souligne la nécessité d'étudier et de comprendre l'évolution de la technologie comme base de la survie de l'humanité et de l'unification des gens dans un État en guerre. livre traite de l'importance d'élaborer un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement des connaissances modernes, d'adapter le texte à la perception humaine, d'analyser, de changer les approches de l'apprentissage des nouvelles technologies. livre commence par un aperçu des sources de recherche primaires et secondaires, fournissant aux étudiants les outils nécessaires pour recueillir de l'information et commencer leur parcours de recherche. Il approfondit les chapitres sur la couleur, les tissus et les études de marché, fournissant aux lecteurs une base solide dans les principes de la recherche et du développement. dernier chapitre regroupe toutes les informations recueillies, montrant comment créer un concept cohérent et réfléchi grâce à un projet de recherche unique qui guidera les lecteurs du début à la fin. L'une des principales conclusions du livre est l'importance de comprendre le contexte de la mode d'un point de vue historique, culturel, économique et social. L'auteur encourage les étudiants à tout remettre en question en inculquant dans leur approche du design la pensée critique et la créativité. Cette édition comprend des images mises à jour et de nouvelles études de cas, ainsi que du contenu élargi sur l'éthique, la durabilité et les méthodes de recherche, en veillant à ce que les lecteurs soient informés des dernières tendances et des meilleures pratiques de l'industrie. Tout au long du livre, l'auteur souligne l'importance de la technologie dans la formation de l'industrie de la mode et son impact sur la société. Ils soulignent que les designers doivent être à l'avant-garde et connaître les nouvelles tendances et innovations, non seulement dans la mode, mais aussi dans d'autres domaines connexes tels que le textile, la science des matériaux et l'ingénierie. Grâce à cela, ils peuvent créer des vêtements qui non seulement sont bons, mais qui servent aussi un certain but et répondent aux besoins des consommateurs. livre est écrit dans un format accessible et simplifié, ce qui permet aux lecteurs de saisir facilement des concepts complexes et de les appliquer dans leur travail. L'attention de l'auteur sur l'évolution de la technologie et son rôle dans l'avenir de la mode encourage les lecteurs à réfléchir de manière critique à leurs développements et à la façon dont ils peuvent contribuer à améliorer la société.
La autora destaca la importancia de entender el contexto de la moda desde una perspectiva histórica cultural económica y social y anima a los estudiantes a cuestionarlo todo. libro «Fashion Design Research» es una guía integral para estudiantes y profesionales del diseño de ropa que desean mejorar su comprensión del proceso de investigación y su aplicación en la creación de colecciones de moda innovadoras y exitosas. autor subraya la necesidad de estudiar y comprender la evolución de la tecnología como base para la supervivencia de la humanidad y la unificación de los seres humanos en un Estado en guerra. libro aborda la importancia de generar un paradigma personal para la percepción del proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno, la adaptación del texto a la percepción humana, el análisis, el cambio de enfoques para el estudio de las nuevas tecnologías. libro comienza con una revisión de las fuentes primarias y secundarias de investigación, proporcionando a los estudiantes las herramientas necesarias para recopilar información y comenzar su camino de investigación. Profundiza en los capítulos sobre el color, la tela y la investigación de mercado, proporcionando a los lectores una base sólida en los principios de investigación y desarrollo. capítulo final reúne toda la información recopilada, demostrando cómo crear un concepto cohesionado y pensado a través de un único proyecto de investigación que guiará a los lectores de principio a fin. Una de las conclusiones clave del libro es la importancia de entender el contexto de la moda desde el punto de vista histórico, cultural, económico y social. autor anima a los estudiantes a cuestionar todo, fomentando en su enfoque del diseño el pensamiento crítico y la creatividad. Esta edición incluye imágenes actualizadas y nuevos estudios de casos, así como contenidos avanzados sobre ética, sostenibilidad y métodos de investigación, asegurando que los lectores se familiaricen con las últimas tendencias y mejores prácticas de la industria. A lo largo del libro, la autora destaca la importancia de la tecnología en la formación de la industria de la moda y su impacto en la sociedad. Destacan que los diseñadores deben estar a la vanguardia y ser conscientes de las nuevas tendencias e innovaciones, no solo en la moda, sino también en otros campos relacionados como el textil, la ciencia de los materiales y la ingeniería. Gracias a esto, pueden crear prendas que no solo se ven bien, sino que también sirven para un propósito específico y responden a las necesidades de los consumidores. libro está escrito en un formato accesible y simplificado, lo que permite a los lectores agarrar fácilmente conceptos complejos y aplicarlos en su obra. La atención del autor a la evolución de la tecnología y su papel en la formación del futuro de la moda anima a los lectores a pensar de forma crítica sobre sus desarrollos y cómo pueden contribuir a mejorar la sociedad.
O autor ressalta a importância de compreender o contexto da moda do ponto de vista histórico econômico e social cultural e convoca os estudantes a questionarem tudo. O livro «Fashion Design Research» é um guia completo para estudantes e profissionais de design de vestuário que querem melhorar sua compreensão do processo de pesquisa e sua aplicação na criação de coleções de moda inovadoras e bem-sucedidas. O autor ressalta a necessidade de explorar e compreender a evolução da tecnologia como base para a sobrevivência da humanidade e a união das pessoas num Estado em guerra. O livro trata da importância da criação de um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno, da adaptação do texto para a percepção humana, da análise e da mudança de abordagens para o estudo de novas tecnologias. O livro começa com uma revisão das fontes primárias e secundárias de pesquisa, fornecendo aos estudantes as ferramentas necessárias para reunir informações e iniciar seu caminho de pesquisa. Ele se aprofunda em capítulos sobre cores, tecidos e pesquisas de mercado, fornecendo aos leitores uma base sólida nos princípios de pesquisa e desenvolvimento. O capítulo final reúne todas as informações reunidas, mostrando como criar um conceito unido e elaborado através de um único projeto de pesquisa que levará os leitores do início ao fim. Uma das principais conclusões do livro é a importância de entender o contexto da moda do ponto de vista histórico, cultural, econômico e social. O autor convoca os estudantes a questionar tudo, educando o pensamento crítico e a criatividade na sua abordagem do design. Esta edição inclui imagens atualizadas e novos estudos de caso, bem como conteúdos avançados sobre ética, sustentabilidade e métodos de pesquisa, garantindo que os leitores sejam informados sobre as últimas tendências e melhores práticas no setor. Ao longo do livro, o autor ressaltou a importância da tecnologia na formação da indústria da moda e seu impacto na sociedade. Eles ressaltam que os designers devem estar à frente e conhecer as novas tendências e inovações, não apenas na moda, mas também em outras áreas adjacentes, como têxtil, ciência de materiais e engenharia. Com isso, eles podem criar roupas que não só se veem bem, mas também servem um propósito específico e atendem às necessidades dos consumidores. O livro foi escrito em formato acessível e simplificado, permitindo que os leitores possam facilmente capturar conceitos complexos e aplicá-los no seu trabalho. A atenção do autor sobre a evolução da tecnologia e seu papel na formação do futuro da moda encoraja os leitores a pensar criticamente sobre seus desenvolvimentos e como eles podem contribuir para a melhoria da sociedade.
L'autore sottolinea l'importanza di comprendere il contesto della moda dal punto di vista storico economico e sociale e invita gli studenti a mettere in discussione tutto. Il libro «Fashion Design Research» è una guida completa per studenti e professionisti del design dell'abbigliamento che desiderano migliorare la comprensione del processo di ricerca e della sua applicazione nella creazione di collezioni di moda innovative e di successo. L'autore sottolinea la necessità di studiare e comprendere l'evoluzione della tecnologia come base per la sopravvivenza dell'umanità e per unire le persone in uno stato in guerra. Il libro parla dell'importanza di sviluppare un paradigma personale per la percezione del processo tecnologico di sviluppo delle conoscenze moderne, adattare il testo alla percezione umana, analizzare, cambiare l'approccio allo studio delle nuove tecnologie. Il libro inizia con una panoramica delle fonti di ricerca primarie e secondarie, fornendo agli studenti gli strumenti necessari per raccogliere informazioni e iniziare il loro percorso di ricerca. approfondisce nei capitoli sul colore, il tessuto e la ricerca di mercato, fornendo ai lettori una base solida nei principi di ricerca e sviluppo. Il capitolo finale riunisce tutte le informazioni raccolte, dimostrando come creare un concetto coerente e elaborato attraverso un unico progetto di ricerca che condurrà i lettori dall'inizio alla fine. Una delle conclusioni chiave del libro è l'importanza di comprendere il contesto della moda dal punto di vista storico, culturale, economico e sociale. L'autore invita gli studenti a mettere tutto in discussione, facendo crescere il pensiero critico e la creatività nel suo approccio al design. Questa edizione include immagini aggiornate e nuovi studi di caso, nonché contenuti estesi su etica, sostenibilità e metodi di ricerca, assicurando ai lettori di essere informati sulle ultime tendenze e best practice del settore. Durante tutto il libro, l'autore sottolinea l'importanza della tecnologia nella formazione dell'industria della moda e il suo impatto sulla società. Essi sottolineano che i designer devono essere in anticipo e conoscere le nuove tendenze e innovazioni non solo nella moda, ma anche in altri settori adiacenti come il tessile, la scienza dei materiali e l'ingegneria. In questo modo sono in grado di creare vestiti che non solo appaiono bene, ma servono anche un certo scopo e soddisfano le esigenze dei consumatori. Il libro è scritto in un formato accessibile e semplificato, che permette ai lettori di afferrare i concetti complessi e di applicarli nel loro lavoro. L'attenzione dell'autore sull'evoluzione della tecnologia e sul loro ruolo nella formazione del futuro della moda spinge i lettori a pensare criticamente al loro sviluppo e al modo in cui possono contribuire a migliorare la società.
Der Autor betont die Bedeutung des Verständnisses des Modekontextes aus historischer kulturökonomischer und sozialer Perspektive und ermutigt die Studierenden, alles zu hinterfragen. Das Buch „Fashion Design Research“ ist ein umfassender itfaden für Studenten und Fachleute im Bereich des Modedesigns, die ihr Verständnis des Forschungsprozesses und seiner Anwendung beim Aufbau innovativer und erfolgreicher Modekollektionen verbessern möchten. Der Autor betont die Notwendigkeit, die Entwicklung der Technologie als Grundlage für das Überleben der Menschheit zu studieren und zu verstehen und die Menschen in einem kriegführenden Staat zusammenzubringen. Das Buch widmet sich der Bedeutung der Entwicklung eines persönlichen Paradigmas der Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens, der Anpassung des Textes an die menschliche Wahrnehmung, der Analyse und der Änderung der Ansätze zum Studium neuer Technologien. Das Buch beginnt mit einem Überblick über primäre und sekundäre Forschungsquellen und bietet den Studierenden die notwendigen Werkzeuge, um Informationen zu sammeln und ihren Forschungsweg zu beginnen. Es vertieft sich in die Kapitel zu Farbe, Stoff und Marktforschung und versorgt die ser mit einer soliden Grundlage in den Prinzipien von Forschung und Entwicklung. Das abschließende Kapitel bringt alle gesammelten Informationen zusammen und zeigt, wie man ein zusammenhängendes und durchdachtes Konzept mit einem einzigen Forschungsprojekt erstellt, das die ser von Anfang bis Ende führt. Eine der wichtigsten Schlussfolgerungen aus dem Buch ist die Bedeutung des Verständnisses des Modekontexts aus historischer, kultureller, wirtschaftlicher und sozialer cht. Der Autor ermutigt die Schüler, alles in Frage zu stellen und in ihrem Designansatz das Denken des kritischen Denkens und der Kreativität zu fördern. Diese Ausgabe enthält aktualisierte Bilder und neue Fallstudien sowie erweiterte Inhalte zu Ethik, Nachhaltigkeit und Forschungsmethoden, um sicherzustellen, dass die ser mit den neuesten Trends und Best Practices in der Branche vertraut sind. Während des gesamten Buches betont der Autor die Bedeutung der Technologie für die Gestaltung der Modebranche und ihre Auswirkungen auf die Gesellschaft. e betonen, dass Designer proaktiv sein und sich neuer Trends und Innovationen nicht nur in der Mode, sondern auch in anderen verwandten Bereichen wie Textilien, Materialwissenschaften und Ingenieurwesen bewusst sein müssen. Dadurch können sie Kleidung kreieren, die nicht nur gut aussieht, sondern auch einem bestimmten Zweck dient und die Bedürfnisse der Verbraucher erfüllt. Das Buch ist in einem zugänglichen und vereinfachten Format geschrieben, das es den sern ermöglicht, komplexe Konzepte leicht zu erfassen und in ihrer Arbeit anzuwenden. Die Aufmerksamkeit des Autors für die Entwicklung der Technologie und ihre Rolle bei der Gestaltung der Zukunft der Mode ermutigt die ser, kritisch über ihre Entwicklungen nachzudenken und darüber, wie sie zur Verbesserung der Gesellschaft beitragen können.
Autor podkreśla znaczenie zrozumienia kontekstu mody z kulturowej perspektywy ekonomicznej i społecznej i zachęca studentów do kwestionowania wszystkiego. Książka „Badania projektowania mody” jest kompleksowym przewodnikiem dla studentów i specjalistów projektowania mody, którzy chcą poprawić swoje zrozumienie procesu badawczego i jego zastosowania w tworzeniu innowacyjnych i udanych kolekcji mody. Autor podkreśla potrzebę badania i zrozumienia ewolucji technologii jako podstawy do przetrwania ludzkości i zjednoczenia ludzi w stanie wojującym. Książka poświęcona jest znaczeniu rozwoju osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy, dostosowywania tekstu do postrzegania, analizy i zmieniania podejścia do badań nad nowymi technologiami. Książka rozpoczyna się od przeglądu podstawowych i średnich źródeł badań, dostarczając studentom niezbędnych narzędzi do gromadzenia informacji i rozpoczęcia podróży badawczej. Zagłębia się w rozdziały dotyczące koloru, tkaniny i badań rynku, zapewniając czytelnikom solidny fundament w badaniach i zasadach rozwoju. Ostatni rozdział skupia wszystkie zebrane informacje, pokazując, jak stworzyć spójną i przemyślaną koncepcję poprzez jeden projekt badawczy, który będzie prowadzić czytelników od początku do końca. Jednym z kluczowych działań z książki jest znaczenie zrozumienia kontekstu mody z perspektywy historycznej, kulturowej, gospodarczej i społecznej. Autor zachęca studentów do kwestionowania wszystkiego poprzez pielęgnowanie krytycznego myślenia i kreatywności w podejściu do projektowania. Ta edycja obejmuje zaktualizowane obrazy i nowe studia przypadków, a także ulepszone treści dotyczące etyki, zrównoważonego rozwoju i metod badawczych, zapewniając czytelnikom kontakt z najnowszymi trendami w branży i najlepszymi praktykami. W książce autor podkreśla znaczenie technologii w kształtowaniu przemysłu mody i jej wpływu na społeczeństwo. Podkreślają, że projektanci muszą być proaktywni i świadomi nowych trendów i innowacji, nie tylko w modzie, ale także w innych powiązanych dziedzinach, takich jak tekstylia, materiały naukowe i inżynieria. Dzięki temu mogą tworzyć ubrania, które nie tylko dobrze wyglądają, ale także służą konkretnemu celowi i zaspokajają potrzeby konsumentów. Książka jest napisana w dostępnym i uproszczonym formacie, który pozwala czytelnikom łatwo zrozumieć złożone koncepcje i zastosować je w swojej pracy. Skupienie się autora na ewolucji technologii i jej roli w kształtowaniu przyszłości mody zachęca czytelników do krytycznego zastanowienia się nad ich rozwojem i tym, w jaki sposób mogą przyczynić się do poprawy społeczeństwa.
המחבר מדגיש את החשיבות של הבנת ההקשר של אופנה מנקודת מבט היסטורית כלכלית וחברתית ומעודד תלמידים לפקפק בהכל. הספר ”חקר עיצוב האופנה” הוא מדריך מקיף לסטודנטים ואנשי מקצוע בעיצוב אופנה המעוניינים לשפר את הבנתם לגבי תהליך המחקר ויישומו ביצירת קולקציות אופנה חדשניות ומצליחות. המחבר מדגיש את הצורך ללמוד ולהבין את התפתחות הטכנולוגיה כבסיס להישרדות האנושות ולאיחוד בני האדם במצב מלחמה. הספר מוקדש לחשיבות פיתוח פרדיגמה אישית לתפיסה של התהליך הטכנולוגי של פיתוח ידע מודרני, התאמת הטקסט לתפיסה, ניתוח ושינוי גישות לחקר טכנולוגיות חדשות. הספר מתחיל בסקירת מקורות מחקר עיקריים ומשניים, ומספק לתלמידים את הכלים הדרושים לאיסוף מידע ולהתחיל במסע המחקר שלהם. היא מתעמקת בפרקים על צבע, בד ומחקר שוק ומספקת לקוראים יסוד מוצק בעקרונות מחקר ופיתוח. הפרק האחרון מקבץ בתוכו את כל המידע שנאסף, ומדגים כיצד ליצור מושג מלוכד ומתחשב באמצעות פרויקט מחקר אחד שינחה את הקוראים מתחילתו ועד סופו. אחת המסקנות המרכזיות מהספר היא המשמעות של הבנת ההקשר של האופנה מנקודת מבט היסטורית, תרבותית, כלכלית וחברתית. המחבר מעודד תלמידים לפקפק בכל דבר על ידי טיפוח חשיבה ביקורתית ויצירתיות בגישתם לעיצוב. מהדורה זו כוללת תמונות מעודכנות ומחקרי מקרה חדשים, וכן תוכן משופר על אתיקה, קיימות ושיטות מחקר, המבטיחים שהקוראים ייחשפו למגמות האחרונות בתעשייה ולמנהגים הטובים ביותר. לאורך הספר מדגיש המחבר את חשיבות הטכנולוגיה בעיצוב תעשיית האופנה והשפעתה על החברה. הם מדגישים שמעצבים חייבים להיות פרואקטיביים ומודעים למגמות וחידושים חדשים, לא רק באופנה, אלא גם בתחומים קשורים אחרים כמו טקסטיל, מדעי החומרים והנדסה. הודות לכך, הם יכולים ליצור בגדים שלא רק נראים טוב, אלא גם לשרת מטרה מסוימת ולענות על צורכי הצרכנים. הספר נכתב בפורמט נגיש ומופשט, המאפשר לקוראים לתפוס בקלות מושגים מורכבים וליישם אותם בעבודתם. התמקדותו של המחבר באבולוציה של הטכנולוגיה ובתפקידה בעיצוב עתיד האופנה מעודדת את הקוראים לחשוב באופן ביקורתי על התפתחותם וכיצד הם יכולים לתרום לשיפור החברה.''
Yazar, modanın bağlamını tarihsel bir kültürel ekonomik ve sosyal perspektiften anlamanın önemini vurguluyor ve öğrencileri her şeyi sorgulamaya teşvik ediyor. "Moda Tasarım Araştırması" kitabı, araştırma sürecini ve yenilikçi ve başarılı moda koleksiyonları oluşturma konusundaki uygulamalarını geliştirmek isteyen öğrenciler ve moda tasarım profesyonelleri için kapsamlı bir rehberdir. Yazar, teknolojinin evrimini, insanlığın hayatta kalması ve insanların savaşan bir durumda birleşmesinin temeli olarak inceleme ve anlama ihtiyacını vurgulamaktadır. Kitap, modern bilgiyi geliştirmenin teknolojik sürecinin algılanması için kişisel bir paradigma geliştirmenin, metni insan algısı, analizi ve yeni teknolojilerin incelenmesine yönelik değişen yaklaşımlara uyarlamanın önemine adanmıştır. Kitap, birincil ve ikincil araştırma kaynaklarını gözden geçirerek, öğrencilere bilgi toplamak ve araştırma yolculuğuna başlamak için gerekli araçları sağlayarak başlar. Renk, kumaş ve pazar araştırması bölümlerine girerek okuyuculara araştırma ve geliştirme ilkelerinde sağlam bir temel sağlar. Son bölüm, toplanan tüm bilgileri bir araya getirerek, okuyucuları baştan sona yönlendirecek tek bir araştırma projesi aracılığıyla uyumlu ve düşünceli bir kavramın nasıl oluşturulacağını göstermektedir. Kitabın en önemli çıkarımlarından biri, moda bağlamını tarihsel, kültürel, ekonomik ve sosyal bir perspektiften anlamanın önemidir. Yazar, öğrencileri tasarıma yaklaşımlarında eleştirel düşünme ve yaratıcılığı besleyerek her şeyi sorgulamaya teşvik eder. Bu baskı, güncellenmiş görüntüleri ve yeni vaka incelemelerinin yanı sıra, etik, sürdürülebilirlik ve araştırma yöntemleri hakkında geliştirilmiş içeriği içerir ve okuyucuların en son endüstri trendlerine ve en iyi uygulamalara maruz kalmasını sağlar. Kitap boyunca yazar, moda endüstrisini şekillendirmede teknolojinin önemini ve toplum üzerindeki etkisini vurgulamaktadır. Tasarımcıların sadece modada değil, tekstil, malzeme bilimi ve mühendislik gibi diğer ilgili alanlarda da proaktif ve yeni trendlerin ve yeniliklerin farkında olmaları gerektiğini vurguluyorlar. Bu sayede, sadece iyi görünmekle kalmayıp aynı zamanda belirli bir amaca hizmet eden ve tüketicilerin ihtiyaçlarını karşılayan kıyafetler yaratabilirler. Kitap, okuyucuların karmaşık kavramları kolayca kavramalarını ve çalışmalarında uygulamalarını sağlayan erişilebilir ve basitleştirilmiş bir biçimde yazılmıştır. Yazarın teknolojinin evrimine ve modanın geleceğini şekillendirmedeki rolüne odaklanması, okuyucuları gelişmeleri ve toplumu iyileştirmeye nasıl katkıda bulunabilecekleri konusunda eleştirel düşünmeye teşvik eder.
يشدد المؤلف على أهمية فهم سياق الموضة من منظور اقتصادي واجتماعي ثقافي تاريخي ويشجع الطلاب على التساؤل عن كل شيء. كتاب «أبحاث تصميم الأزياء» هو دليل شامل للطلاب والمتخصصين في تصميم الأزياء الذين يرغبون في تحسين فهمهم لعملية البحث وتطبيقها في إنشاء مجموعات أزياء مبتكرة وناجحة. ويشدد المؤلف على ضرورة دراسة وفهم تطور التكنولوجيا كأساس لبقاء البشرية وتوحيد الناس في حالة حرب. يكرس الكتاب لأهمية تطوير نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة، وتكييف النص للتصور البشري، والتحليل، وتغيير النهج لدراسة التكنولوجيات الجديدة. يبدأ الكتاب بمراجعة مصادر البحث الأولية والثانوية، وتزويد الطلاب بالأدوات اللازمة لجمع المعلومات وبدء رحلتهم البحثية. تتعمق في فصول أبحاث الألوان والنسيج والسوق، مما يوفر للقراء أساسًا صلبًا في مبادئ البحث والتطوير. يجمع الفصل الأخير جميع المعلومات التي تم جمعها، ويوضح كيفية إنشاء مفهوم متماسك ومدروس من خلال مشروع بحثي واحد سيوجه القراء من البداية إلى النهاية. إحدى النقاط الرئيسية من الكتاب هي أهمية فهم سياق الموضة من منظور تاريخي وثقافي واقتصادي واجتماعي. يشجع المؤلف الطلاب على التساؤل عن كل شيء من خلال رعاية التفكير النقدي والإبداع في نهجهم في التصميم. يتضمن هذا الإصدار صورًا محدثة ودراسات حالة جديدة، بالإضافة إلى محتوى محسن حول الأخلاقيات والاستدامة وأساليب البحث، مما يضمن تعرض القراء لأحدث اتجاهات الصناعة وأفضل الممارسات. في جميع أنحاء الكتاب، يؤكد المؤلف على أهمية التكنولوجيا في تشكيل صناعة الأزياء وتأثيرها على المجتمع. ويؤكدون أن المصممين يجب أن يكونوا استباقيين ومدركين للاتجاهات والابتكارات الجديدة، ليس فقط في مجال الموضة، ولكن أيضًا في المجالات الأخرى ذات الصلة مثل المنسوجات وعلوم المواد والهندسة. بفضل هذا، يمكنهم إنشاء ملابس لا تبدو جيدة فحسب، بل تخدم أيضًا غرضًا محددًا وتلبي احتياجات المستهلكين. الكتاب مكتوب بتنسيق يسهل الوصول إليه ومبسط، مما يسمح للقراء بفهم المفاهيم المعقدة بسهولة وتطبيقها في عملهم. يشجع تركيز المؤلف على تطور التكنولوجيا ودورها في تشكيل مستقبل الموضة القراء على التفكير بشكل نقدي في تطوراتهم وكيف يمكنهم المساهمة في تحسين المجتمع.
저자는 역사적 문화적 경제 및 사회적 관점에서 패션의 맥락을 이해하는 것의 중요성을 강조하고 학생들이 모든 것에 의문을 갖도록 장려합니다. "패션 디자인 리서치 (Fashion Design Research)" 라는 책은 혁신적이고 성공적인 패션 컬렉션을 만드는 연구 과정에 대한 이해와 응용 프로그램을 향상시키고 자하는 학생 및 패션 디자인 전문가를위한 포괄적 저자는 인류의 생존과 전쟁 상태에서 사람들의 통일의 기초로 기술의 진화를 연구하고 이해할 필요성을 강조합니다. 이 책은 현대 지식을 개발하는 기술 프로세스에 대한 인식, 인간 인식, 분석 및 새로운 기술 연구에 대한 변화하는 접근 방식에 대한 텍스트를 조정하기위한 개인 패러다임 개발의 중요성에 전념하고 있습니다. 이 책은 초등 및 중등 연구 소스를 검토하여 학생들에게 정보를 수집하고 연구 여정을 시작하는 데 필요한 도구를 제공합니다. 그녀는 색상, 직물 및 시장 조사에 관한 장을 탐구하여 독자들에게 연구 개발 원칙의 견고한 토대를 제공합니다. 마지막 장은 수집 된 모든 정보를 정리하여 독자를 처음부터 끝까지 안내하는 단일 연구 프로젝트를 통해 응집력 있고 사려 깊은 개념을 만드는 방법을 보여줍니다. 이 책의 주요 내용 중 하나는 역사적, 문화적, 경제적, 사회적 관점에서 패션의 맥락을 이해하는 것의 중요성입니다. 저자는 학생들이 디자인에 대한 접근 방식에서 비판적 사고와 창의성을 키워 모든 것에 의문을 갖도록 권장합니다. 이 버전에는 업데이트 된 이미지 및 새로운 사례 연구뿐만 아니라 윤리, 지속 가능성 및 연구 방법에 대한 향상된 컨텐츠가 포함되어있어 독자가 최신 업계 트렌드 및 모범 사례에 노출 될 수 있습니 이 책 전체에서 저자는 패션 산업을 형성하는 데있어 기술의 중요성과 사회에 미치는 영향을 강조합니다. 디자이너는 패션뿐만 아니라 섬유, 재료 과학 및 공학과 같은 다른 관련 분야에서도 새로운 트렌드와 혁신을 능동적으로 인식해야한다고 강조합니다. 이 덕분에 그들은 좋아 보일뿐만 아니라 특정 목적을 달성하고 소비자의 요구를 충족시키는 옷을 만들 수 있습니다. 이 책은 접근 가능하고 단순화 된 형식으로 작성되어 독자가 복잡한 개념을 쉽게 파악하여 작업에 적용 할 수 있습니다. 기술의 진화와 패션의 미래를 형성하는 역할에 대한 저자의 초점은 독자들이 자신의 발전과 사회 개선에 어떻게 기여할 수 있는지에 대해 비판적으로 생각하도록 장려합니다.
著者は、歴史的な文化的経済的、社会的観点からファッションの文脈を理解することの重要性を強調し、学生がすべてに疑問を投げかけます。本「ファッションデザインリサーチ」は、革新的で成功したファッションコレクションの作成における研究プロセスとその応用の理解を向上させたい学生とファッションデザインの専門家のための包括的なガイドです。著者は、人類の生存と戦争状態における人々の統一の基礎としての技術の進化を研究し理解する必要性を強調しています。この本は、現代の知識を開発し、人間の知覚、分析、新しい技術の研究へのアプローチの変化にテキストを適応させるための技術プロセスの認識のための個人的なパラダイムを開発することの重要性に捧げられています。本書は、第一次および第二次研究のソースを見直し、学生に情報を収集し、研究の旅を始めるために必要なツールを提供することから始まります。彼女は色、生地、市場の研究に関する章を掘り下げ、研究開発の原則のしっかりした基礎を読者に提供します。最終章では、収集されたすべての情報をまとめ、最初から最後まで読者を導く単一の研究プロジェクトを通じて、凝集的で思慮深い概念を作成する方法を実証します。この本からの重要なテイクアウトの1つは、歴史的、文化的、経済的、社会的観点からファッションの文脈を理解することの重要性である。デザインへのアプローチにおいて批判的思考と創造性を育むことで、すべてに疑問を投げかけます。このエディションには、最新の画像と新しいケーススタディ、倫理、持続可能性、研究方法に関する強化されたコンテンツが含まれており、読者が最新の業界動向やベストプラクティスに触れることができます。著者は、ファッション業界を形成するための技術の重要性と、社会への影響を強調しています。デザイナーは、ファッションだけでなく、テキスタイル、材料科学、エンジニアリングなどの関連分野でも、新しいトレンドやイノベーションを積極的に認識しなければならないことを強調しています。このおかげで、彼らは見た目だけでなく、特定の目的を果たし、消費者のニーズを満たすための服を作成することができます。本はアクセス可能で簡略化された形式で書かれており、読者は複雑な概念を簡単に把握し、それらを作品に適用することができます。テクノロジーの進化とファッションの未来を形づくる役割に焦点を当てた著者は、彼らの発展と社会の改善にどのように貢献できるかについて批判的に考えることを奨励します。
作者強調從歷史文化經濟和社會角度理解時尚背景的重要性,並鼓勵學生質疑一切。《Fashion Design Research》一書為服裝設計專業的學生和專業人士提供了全面的指南,他們希望在創建創新和成功的時裝系列時提高他們對研究過程及其應用的理解。作者強調有必要研究和理解技術的演變,將其作為人類生存和交戰國人民團結的基礎。該書著重於建立個人範式以感知現代知識發展的過程過程,使文本適應人類感知,分析以及改變研究新技術的方法的重要性。該書首先回顧了主要和次要研究來源,為學生提供了收集信息並開始研究道路的必要工具。它深入研究了有關顏色,織物和市場研究的章節,為讀者提供了研發原理的堅實基礎。最後一章匯集了所有收集到的信息,展示了如何通過單一的研究項目創建一個凝聚力和周到的概念,該項目將引導讀者從頭到尾。本書的主要發現之一是從歷史,文化,經濟和社會的角度理解時尚背景的重要性。作者鼓勵學生通過在設計方法中培養批判性思維和創造力來質疑一切。該版本包括更新的圖像和新案例研究,以及有關倫理,可持續性和研究方法的擴展內容,以確保讀者熟悉行業的最新趨勢和最佳做法。在整個書中,作者強調了技術在塑造時尚產業中的重要性及其對社會的影響。他們強調,設計師必須保持領先地位,不僅在時尚領域,而且在紡織、材料科學和工程等其他相關領域,都要了解新的趨勢和創新。因此,他們可以創造不僅看起來不錯的衣服,而且還可以達到一定的目的並滿足消費者的需求。這本書以易於訪問和簡化的格式編寫,使讀者可以輕松地抓住復雜的概念並將其應用於他們的作品。作者對技術演變及其在塑造時尚未來中的作用的關註促使讀者批判性地思考其發展以及它們如何有助於改善社會。
