Book Review: On Repetition - Writing Performance and Art In her thought-provoking edited volume, "On Repetition: Writing Performance and Art," Eirini Kartsaki delves into the various uses and functions of repetition within contemporary performance dance practices, craft, and writing. Through a diverse range of essays that draw on psychoanalysis, philosophy, linguistics, sociology, and performance studies, this collection offers a unique interdisciplinary exploration of the significance of repetition in modern culture. The book's central theme revolves around the idea that repetition is not just a creative device but a fundamental aspect of human experience, shaping our understanding of intimacy, laughter, technology, familiarity, and fear. The book is divided into six sections, each tackling a different facet of repetition. The first section, "Repetition and Intimacy," examines how artists use repetition to create a sense of closeness and connection with their audiences. In "Laughter and Familiarity," the authors explore how humor and repetition can foster a sense of shared experience and community.

On Repetition - Writing Performance and Art В своем заставляющем задуматься отредактированном томе «On Repetition: Writing Performance and Art» Эйрини Карцаки углубляется в различные применения и функции повторения в современных танцевальных практиках перформанса, ремесле и письме. Благодаря разнообразному спектру эссе, которые опираются на психоанализ, философию, лингвистику, социологию и исследования производительности, этот сборник предлагает уникальное междисциплинарное исследование значимости повторения в современной культуре. Центральная тема книги вращается вокруг идеи, что повторение - это не просто творческий прием, а фундаментальный аспект человеческого опыта, формирующий наше понимание близости, смеха, технологий, фамильярности и страха. Книга разделена на шесть разделов, в каждом из которых рассматриваются различные аспекты повторения. В первом разделе «Повторение и близость» рассматривается, как художники используют повторение, чтобы создать ощущение близости и связи со своей аудиторией. В «Смехе и знакомстве» авторы исследуют, как юмор и повторение могут способствовать формированию чувства общего опыта и общности.

On Repedition - Writing Performance and Art Dans son volume édité « On Repedition : Writing Performance and Art », Airini Karzaki explore les différentes applications et fonctions de répétition dans les pratiques de danse contemporaine de la performance, de l'artisanat et de l'écriture. Avec une gamme variée d'essais qui s'appuient sur la psychanalyse, la philosophie, la linguistique, la sociologie et la recherche sur la performance, ce recueil offre une recherche interdisciplinaire unique sur l'importance de la répétition dans la culture moderne. thème central du livre tourne autour de l'idée que la répétition n'est pas seulement une réception créative, mais un aspect fondamental de l'expérience humaine qui forme notre compréhension de l'intimité, du rire, de la technologie, de la famille et de la peur. livre est divisé en six sections, chacune traitant des différents aspects de la répétition. La première section « Répétition et intimité » examine comment les artistes utilisent la répétition pour créer un sentiment d'intimité et de connexion avec leur public. Dans Rires et Rencontres, les auteurs explorent comment l'humour et la répétition peuvent contribuer à créer un sentiment d'expérience commune et de communauté.

On Repetition - Writing Performance and Art En su volumen editado «On Repetition: Writing Performance and Art», de Eirini Kartsaki, reflexiona sobre las diferentes aplicaciones y funciones de la repetición en los tiempos modernos prácticas de danza performance, artesanía y escritura. A través de un variado espectro de ensayos que se basan en el psicoanálisis, la filosofía, la lingüística, la sociología y la investigación sobre la productividad, esta colección ofrece un estudio interdisciplinario único sobre la importancia de la repetición en la cultura contemporánea. tema central del libro gira en torno a la idea de que la repetición no es sólo una recepción creativa, sino un aspecto fundamental de la experiencia humana que forma nuestra comprensión de la intimidad, la risa, la tecnología, la familaridad y el miedo. libro se divide en seis secciones, cada una de las cuales aborda diferentes aspectos de la repetición. La primera sección, Repetición e intimidad, aborda cómo los artistas utilizan la repetición para crear una sensación de intimidad y conexión con su público. En «Risas y familiaridad», los autores exploran cómo el humor y la repetición pueden contribuir a formar un sentido de experiencia común y comunidad.

On Representation - Writing Performance and Art Em seu volume de reflexão editado, «On Representation: Writing Performance and Art», de Airini Karzaki, aprofunda-se em várias aplicações e funções de repetição em práticas modernas de dança, artesanato e escrita. Através de uma variedade de ensaios que se baseiam em psicoanálise, filosofia, linguística, sociologia e pesquisa de desempenho, esta compilação oferece um estudo interdisciplinar único sobre a importância da repetição na cultura contemporânea. O tema central do livro gira em torno da ideia de que a repetição não é apenas uma recepção criativa, mas um aspecto fundamental da experiência humana que forma a nossa compreensão da intimidade, do riso, da tecnologia, da família e do medo. O livro é dividido em seis seções, cada uma abordando diferentes aspectos da repetição. A primeira seção, «Repetição e intimidade», aborda como os artistas usam a repetição para criar uma sensação de intimidade e conexão com o seu público. Em «Riso e familiaridade», os autores investigam como o humor e a repetição podem ajudar a criar um sentimento de experiência e comunidade comuns.

On Repetition - Writing Performance and Art Nel suo volume modificato, «On Repetition: Writing Performance and Art» di Airini Karzaki, si approfondisce in diverse applicazioni e funzioni di ripetizione nelle attuali pratiche di danza performance, artigianato e scrittura. Grazie a una varietà di saggi che si basano su psicoanalisi, filosofia, linguistica, sociologia e ricerca sulle prestazioni, questa raccolta offre una ricerca interdisciplinare unica sull'importanza della ripetizione nella cultura moderna. Il tema centrale del libro ruota intorno all'idea che la ripetizione non è solo un'accoglienza creativa, ma un aspetto fondamentale dell'esperienza umana, che forma la nostra comprensione dell'intimità, della risata, della tecnologia, della famiglia e della paura. Il libro è suddiviso in sei sezioni, ognuna delle quali affronta diversi aspetti della ricorrenza. La prima sezione, «Ripetizione e intimità», descrive come gli artisti utilizzano la ricorrenza per creare una sensazione di intimità e connessione con il loro pubblico. In «Ridere e conoscere», gli autori indagano su come l'umorismo e la ripetizione possano contribuire a creare un senso di esperienza e condivisione comune.

On Repetition - Writing Performance and Art Der zum Nachdenken anregende Sammelband „On Repetition: Writing Performance and Art“ von Eirini Karzaki vertieft sich in die vielfältigen Anwendungen und Funktionen der Wiederholung in den zeitgenössischen Tanzpraktiken Performance, Handwerk und Schreiben. Mit einer Vielzahl von Essays, die sich auf Psychoanalyse, Philosophie, Linguistik, Soziologie und istungsforschung stützen, bietet diese Sammlung eine einzigartige interdisziplinäre Studie über die Bedeutung von Wiederholung in der zeitgenössischen Kultur. Das zentrale Thema des Buches dreht sich um die Idee, dass Wiederholung nicht nur eine kreative Technik ist, sondern ein grundlegender Aspekt der menschlichen Erfahrung, der unser Verständnis von Intimität, Lachen, Technologie, Vertrautheit und Angst prägt. Das Buch ist in sechs Abschnitte unterteilt, die jeweils verschiedene Aspekte der Wiederholung behandeln. Im ersten Abschnitt „Wiederholung und Intimität“ wird untersucht, wie Künstler Wiederholung nutzen, um ein Gefühl von Intimität und Verbundenheit mit ihrem Publikum zu schaffen. In „Lachen und Dating“ untersuchen die Autoren, wie Humor und Wiederholung dazu beitragen können, ein Gefühl gemeinsamer Erfahrung und Gemeinschaft zu entwickeln.

על חזרה - כתיבה ביצועים ואמנות בכרך ערוך מעורר מחשבה שלו ”על חזרה: כתיבה ביצועית ואמנות”, איריני קרטסאקי מתעמק בשימושים השונים והפונקציות של חזרה על פרקטיקות ריקוד ביצועים מודרניים, מלאכה וכתיבה. עם מגוון רחב של חיבורים המשרטטים פסיכואנליזה, פילוסופיה, בלשנות, סוציולוגיה ולימודי ביצועים, אוסף זה מציע מחקר בין-תחומי ייחודי של משמעות החזרה על התרבות העכשווית. הנושא המרכזי של הספר סובב סביב הרעיון שחזרה היא לא רק מכשיר יצירתי, אלא היבט בסיסי של החוויה האנושית, הספר מחולק לשישה חלקים, וכל אחד מהם עוסק בהיבטים שונים של חזרה. החלק הראשון, ”חזרה ואינטימיות”, מסתכל על איך אמנים משתמשים בחזרה כדי ליצור תחושה של אינטימיות וחיבור עם הקהל שלהם. ב ”צחוק והיכרות”, המחברים חוקרים כיצד הומור וחזרה יכולים לתרום לחוש של חוויה משותפת וקהילה.''

Tekrarlama Üzerine - Performans ve Sanat Yazmak Üzerine Eirini Kartsaki, "Tekrarlama Üzerine: Performans ve Sanat Yazmak'adlı düşündürücü edisyonunda, modern performans dans pratiklerinde, zanaat ve yazımda tekrarın çeşitli kullanımlarını ve işlevlerini inceler. Psikanaliz, felsefe, dilbilim, sosyoloji ve performans çalışmalarından yararlanan çok çeşitli makaleleri olan bu koleksiyon, çağdaş kültürde tekrarın önemine dair benzersiz bir disiplinlerarası çalışma sunmaktadır. Kitabın ana teması, tekrarlamanın sadece yaratıcı bir araç değil, insan deneyiminin temel bir yönü olduğu, samimiyet, kahkaha, teknoloji, aşinalık ve korku anlayışımızı şekillendirdiği fikri etrafında dönüyor. Kitap, her biri tekrarın farklı yönleriyle ilgilenen altı bölüme ayrılmıştır. İlk bölüm, "Tekrarlama ve Samimiyet", sanatçıların izleyicileriyle yakınlık ve bağlantı hissi yaratmak için tekrarlamayı nasıl kullandıklarına bakar. "Kahkaha ve Aşinalık'ta, yazarlar mizahın ve tekrarın ortak bir deneyim ve topluluk duygusuna nasıl katkıda bulunabileceğini araştırıyorlar.

On Repetition - Writing Performance and Art في مجلده المحرر المثير للتفكير "On Repetition: Writing Performance and Art'، يتعمق إيريني كارتساكي في مختلف استخدامات ووظائف التكرار في ممارسات رقص الأداء الحديثة والحرف والكتابة. مع مجموعة متنوعة من المقالات التي تعتمد على التحليل النفسي والفلسفة واللغويات وعلم الاجتماع ودراسات الأداء، تقدم هذه المجموعة دراسة فريدة متعددة التخصصات لأهمية التكرار في الثقافة المعاصرة. يدور الموضوع الرئيسي للكتاب حول فكرة أن التكرار ليس مجرد جهاز إبداعي، ولكنه جانب أساسي من التجربة الإنسانية، ويشكل فهمنا للألفة والضحك والتكنولوجيا والألفة والخوف. ينقسم الكتاب إلى ستة أقسام، يتناول كل منها جوانب مختلفة من التكرار. يبحث القسم الأول، «التكرار والحميمية»، في كيفية استخدام الفنانين للتكرار لخلق شعور بالحميمية والتواصل مع جمهورهم. في «الضحك والألفة»، يستكشف المؤلفون كيف يمكن أن تساهم الفكاهة والتكرار في الشعور بالتجربة المشتركة والمجتمع.

반복-작문 공연 및 예술 그의 생각을 자극하는 편집 책 "반복: 작문 공연 및 예술" 에서 Eirini Kartsaki는 현대 공연 춤 관행, 공예 및 작문에서 반복의 다양한 용도와 기능을 탐구합니다. 정신 분석, 철학, 언어학, 사회학 및 성과 연구에 관한 다양한 에세이를 통해이 컬렉션은 현대 문화에서 반복의 중요성에 대한 독특한 학제 간 연구를 제공합니다. 이 책의 중심 주제는 반복이 창의적인 장치 일뿐만 아니라 인간 경험의 근본적인 측면이라는 아이디어를 중심으로 친밀감, 웃음, 기술, 친숙 함 및 두려움에 대한 이해를 형성합니다. 이 책은 6 개의 섹션으로 나뉘며 각 섹션은 반복의 다른 측면을 다룹니다. 첫 번째 섹션 인 "반복과 친밀감" 은 아티스트가 반복을 사용하여 친밀감과 청중과의 관계를 만드는 방법을 살펴 봅니다. "웃음과 친숙 함" 에서 저자들은 유머와 반복이 어떻게 공유 된 경험과 공동체 의식에 기여할 수 있는지 탐구합니다.

On Repetition-Writing Performance and Art Eirini Kartsaki在其令人反思的編輯卷《On Repetition： Writing Performance and Art》中深入探討了當代舞蹈表演、手工藝和寫作實踐的各種應用和重復功能。通過基於心理分析，哲學，語言學，社會學和績效研究的多種論文，該系列提供了對當代文化中重復重要性的獨特跨學科研究。這本書的中心主題圍繞著這樣的觀念，即重復不僅是創造性的接受，而且是人類體驗的基本方面，塑造了我們對親密關系，笑聲，技術，家庭主義和恐懼的理解。該書分為六個部分，每個部分都涉及重復的不同方面。第一部分「重復與親密關系」探討了藝術家如何利用重復來創造一種親密感和與聽眾的聯系。在《笑和約會》中，作者探討了幽默和重復如何有助於形成一種共同的經驗感和社區感。